由中日两国排演的帐篷剧《乌鸦邦2》将于7月31日~8月2日在北京打工文化艺术博物馆演出。该剧通过讲述棚户区、城中村、打工族、蚁族这些生存空间和群体的故事，来探讨全球范围内城市化、现代化的问题。

从7月15日起，北京临·帐篷剧社《乌鸦邦2》剧组和日本野战之月剧团、台湾海笔子剧团的成员们便开始在这里搭建演出的帐篷。他们要在自己搭建起来的帐篷里演出中国首部原创帐篷剧《乌鸦邦2》。这个上世纪六十年代兴起于日本的艺术形式，1998年曾首次来到中国，2007年，《乌鸦邦2》的导演之一、日本著名帐篷剧导演樱井大造又应邀在北京导演了《变幻痂壳城》，现在中国的帐篷剧爱好者终于捧出了他们的第一部原创作品。虽然只演出4场，但大家都特别兴奋。

帐篷剧拒绝进入剧场，试图为戏剧提供一个更自由的空间，让更多的人能够参与到戏剧中来。《乌鸦邦2》的主创就包括媒体从业者、刚毕业的大学生，多数人从未有过表演经验。罗宾正在首都师范大学学习历史，精通日语和中文。这次演出他主要担任剧本翻译，同时还将在剧中戴上两只乌鸦的“翅膀”，出演一个不说话的角色。整个上午，罗宾一直在用喷雾器将黑颜料喷到“翅膀”上。“翅膀”是用破烂的白布料制成的，染上颜料后立刻散发出化学药剂的臭味。罗宾戴上后却像个孩子一样高兴，不停地飞翔，早忘了炎热的天气。

据该剧导演樱井大造介绍，这不是一个单数的“乌鸦邦”，而是“乌鸦邦”的平方，是不同乌鸦邦面目的碰撞。“我们的表演是我们面对自身贫困的方式。这是我们变身为乌鸦和一切人物的出发点。贫困既非富裕的反面，也不等于贫瘠。恰恰因为意识到它的存在，使我们还有勇气从现实逻辑水压一样的包围中奋力一跃去呼吸一口水面之上的新鲜空气。”樱井大造在他的导演阐述中说。

帐篷剧源于上世纪60年代的日本社会运动。其出发点在于不依赖一切既成体制，拒绝进入剧场，而以搭帐篷的形式创造一个流动的演出空间，并在这一空间中打造出一种独特的帐篷剧表演方式。2007年9月，樱井大造率领剧团在北京上演《变幻·痂壳城》，这是帐篷剧在中国大陆的首演。